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Resiliencia

Instagram: @bel.berdeja.art

web page Belen Berdeja


(Reproducción de la pintura original al óleo)


Al igual que la demás obra de retrato de Belén Berdeja, esta pintura representa una entidad mágica que envuelve las fuerzas naturales a las que estamos tan íntimamente relacionados los seres humanos, como las corrientes marinas o las estaciones.


Su nombre, Resiliencia, habla sobre la capacidad inexplicable de anteponerse a cualquier adversidad en la vida, manteniendo una inefable fuerza interna. Esta obra, creada en el contexto de la pandemia, representa también a la humanidad dentro de una etapa de tremenda dificultad. Es un recordatorio de nuestra fuerza, un símbolo de la esperanza que nos une como especie, y una nota personal de la artista para todos los creadores: seguir creando y aportando belleza al mundo es poner un granito de arena en estos tiempos difíciles. 


Leda y el Cisne

Instagram: @bel.berdeja.art

web page Belen Berdeja


(Reproducción de la pintura original al óleo)


Esta obra es una apropiación del mito griego Leda y el Cisne.  La artista pretende hacer una resignificación de este mito y de todas las obras pictóricas que se han hecho en su nombre a lo largo de la historia. Mantiene cierto erotismo del cuento original, y al mismo tiempo pretende expresar algo nuevo; las entidades (mujer y cisne) representan una relación de iguales, una amistad entre raza humana y animal. ¿Qué pasaría si, en lugar de poner a la naturaleza por debajo del ser humano, nos viéramos como parte igualitaria de la misma? 


Además de esto, la textura de la pintura original simboliza las fuerzas naturales que permiten la vida en la tierra: las corrientes de viento y de mar, las estaciones, los ciclos de la luna y el crecimiento de las flores, entre otros. 


I Can Taste Mythical Fountains

Proyecto Shin Seikatsu. 

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Pieza inspirada en el cambio de la perspectiva de un tema con el tiempo con un toque de humor. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

Peeling Through Cracks In Time

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza habla sobre la dedicación y la constancia a mejorar en un camino.

Traducciones: 

- Ukiyo-e.

- Arte y artesanías. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

This Life Is Only What I Choose To Make Of It

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza habla sobre tomar riesgos y apostarle a la vida.

Traducciones:

- Apostar.

- Si no entras a la cueva del tigre, no podrás atrapar a su cachorro. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

You Think I've Become What I Meant To Be

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza habla sobre el poder de la música, las energías que nos transmite. También es un tema sobre la sabiduría de tener una vida llena de experiencias. 

Traducciones:  

- Océano mil, montaña mil. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

You're My Piece Of Mind

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza es una celebración al alcohol y a todas sus propiedades místicas.

Traducciones: 

- Oh, how ugly!

  People seeking wisdom and

  Not drinking;

  Look on them well

  Don't they seem like monkeys?

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 


Some Days I Feel Like I Just Want To Slit A Motherfucker's Throat

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza habla sobre las emociones explosivas que todos tenemos, esos impulsos de actuar en el momento y lidiar con las consecuencias después.

Traducciones: 

-  Drunken life; Dreamy death. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

How Do I Choose A Side

Proyecto Shin Seikatsu.

Esta serie es una combinación del arte Ukiyo-e y el arte prehispánico mexicano. Las composiciones de este proyecto hablan sobre las experiencias que nos vuelven humanos. 

Esta pieza es sobre amor encontrado y amor perdido. A veces un instante puede cambiar todo. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 


K-1

Variante de composición con tinta negra. 

Traducciones:

- Mujer de nacimiento noble.

- No ver es una flor. 

Las composiciones cuentan con un tiraje de 50 piezas por formato. 

Chacalapa



Técnica a lápiz reproducción impresión digital

José Luis Mosso Vázquez

Escultura 1

escultura arte clasico museo 

Escultura 2

escultura arte museo clasico 

Techo

escultura arte museo clasico

arte-plastico-digital

Arte Plastico / Digital / Artes Plásticas

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